Саундтрек к фильму «Социальная дилемма» уже здесь! Закулисное интервью с композитором Марком Кроуфордом.

За кулисами с композитором Марком Кроуфордом

Саундтрек к оригинальному документальному фильму Netflix «Социальная дилемма» с синглом «I Put a Spell On You» в исполнении 5-кратной обладательницы премии «Грэмми» Брэнди Карлайл и артистки Тони и Грэмми Рене Элиз Голдсберри теперь доступен на все основные сервисы цифровой музыки!

Послушай: https://smarturl.it/thesocialdilemma


Вопросы и ответы с композитором марком кроуфордом

Музыка фильма играет важную роль в создании настроения и повышении эмоциональной атмосферы сцены, формируя, зачастую тонко, переживания зрителя. Для Социальная дилеммакомпозитор Марк Кроуфорд умело написал музыку к фильму, чтобы вызвать беспокойство и ужас, удачно сочетая звуки, производимые людьми, и механические звуки, чтобы усилить впечатляющий посыл фильма.

Ознакомьтесь с нашим интервью ниже, чтобы узнать о творческом процессе Марка и о том, каково было работать с Брэнди Карлайл и Рене Элиз Голдсберри.

Не могли бы вы рассказать нам о своем прошлом и о том, как вы заинтересовались написанием музыки для фильмов?

Когда я учился в начальной школе, моя сестра, которая на восемь лет старше меня, слушала музыку из фильмов, выполняя домашнее задание, поскольку отсутствие слов в музыке помогло ей сконцентрироваться. Я слушал вместе с ней, и она создавала микстейпы из музыки из фильмов для долгих поездок на машине, наполненные музыкой Дэнни Эльфмана, Джона Уильямса, Джеймса Ньютона Ховарда, Бернарда Херрманна и Эннио Морриконе. Итак, в начальной и средней школе я был крутым ребенком, который тайком слушал классическую музыку, марши Джона Филлипса Соуза, регтайм и музыку из фильмов, в то время как мои сверстники были заняты прослушиванием NSYNC и Blink 182.

Также в начальной и средней школе моя сестра приглашала своих друзей на вечера кино, и я мог смотреть все лучшие фильмы ужасов и другие фильмы, которые, вероятно, были выше моей головы. Затем я брал в руки семейную видеокамеру VHS и пытался воссоздать их сам. Я думаю, что первоначально я начал исследовать взаимосвязь между музыкой и фильмом, когда я держал бумбокс, проигрывающий музыку к фильму, рядом с видеокамерой, чтобы записать музыку к моим фильмам прямо в камере. Самым захватывающим был показ этих фильмов друзьям сестры и получение реакции. Я до сих пор считаю, что передача идей и сила искусства - самое близкое к магии в этом мире.

Слева направо: Конор Эбботт Браун (сопродюсер партитуры), Марк Кроуфорд (композитор), Марк Венеция (рекордсмен и микшер) - Фото Мэтью Стэвера в Wind Over The Earth в Лонгмонте, Колорадо

Откуда вы черпаете вдохновение, когда пишете фильм? Можете ли вы дать нам представление о вашем творческом процессе и о том, как выглядит день из жизни композитора?

Участие во всех частях и процессах, из которых состоит фильм, позволило мне проникнуться сочувствием ко всем аспектам кинопроизводства. Я постараюсь развенчать мифы о моем творческом процессе, насколько это возможно, но многое из этого для меня остается загадкой. Когда я впервые подхожу к проекту, я пытаюсь понять, как музыка может вписаться в ДНК истории. Что я могу добавить к истории, которой еще нет? Я определяю основные темы, мотивы и персонажей и использую их как план и компас для партитуры. Я придумываю музыкальную палитру для фильма так же, как вы определяете дизайн, цвета и визуальное восприятие, прежде чем приступить к рисованию картины. Я начинаю писать и постепенно продвигаюсь к тому, что некоторые называют «зоной». Как говорится в песне The Beatles «Tomorrow Never Knows», «Отключите разум, расслабьтесь и плывите вниз по течению»

Это как если бы я составил свой план погружения перед тем, как окунуться в глубокую пропасть, потому что, оказавшись под водой, я уже в ней. Это полпути между потоком сознания с учетом первоначального замысла музыки к фильму. Затем в какой-то момент я начинаю всплывать на поверхность и могу рассматривать всю партитуру с более субъективной точки зрения. Я надеваю шляпу редактирования и могу менять идеи, чтобы лучше адаптировать их к визуальным элементам и элементам сюжета.

Я составил большую часть Социальная дилемма (89 минут музыки) примерно за 3 недели. Это был вихрь, но когда я всплыл на поверхность, появился счет. 

Погружение в Социальная дилемма саундтрек, какова была концепция музыки и как она соотносится с историей, рассказанной в фильме?

Пока я записывал звук для частей фильма, посвященных интервью, я начал формулировать некоторые гипотезы о том, как музыка может сыграть роль и как она будет взаимодействовать с уникальной документальной / повествовательной структурой. Что касается музыкального направления, мы остановились на всеобъемлющей концепции дилеммы: развилке дорог с выбором между двумя возможностями. С помощью этого объектива я начал видеть пары, конфликты и тематические дилеммы на протяжении всего фильма: компьютер против людей, повествовательный мир против документального мира, наши «идентичности в реальном мире» против наших цифровых двойников.

Помня об этих идеях, я экспериментировал как с инструментами, так и с музыкальными формами, сочетая акустические инструменты и их оцифрованные аналоги и создавая связи вокруг взаимодействия между музыкальными структурами, созданными людьми, и музыкой, которая звучит так, как будто она была создана алгоритмами и машинами. Созданные мной экспериментальные зарисовки легли в основу музыки к фильму. 

В музыке много всего, но я не хотел привлекать к ней слишком много внимания и хотел, чтобы она вписалась в ДНК истории. Я почти думаю об этом как о двух разных фильмах, имеющих дилемму на протяжении всего фильма, и эта основная музыкальная битва - это то, что я хотел, чтобы зрители подсознательно чувствовали, когда они следовали за персонажами фильма по кроличьей норе.

В саундтрек входит кавер на песню "Я околдовала тебя" в исполнении Брэнди Карлайл и Рене Элиз Голдсберри. Что послужило вдохновением для написания нового куплета для обложки?

Я был настолько вдохновлен реакцией аудитории, возмущением и участием зрителей со всего мира, что почувствовал, что есть возможность добавить к разговору музыкального сопровождения. Когда Дэвис Кумб, редактор, застрял в версии Нины Симон «Я заколдовал тебя», я подумал, что это такая замечательная музыкальная кристаллизация концепции фильма. Послание в классической соблазнительной песне послужило мегафоном для манипуляций с устройствами, которые мы используем в нашей жизни. Я хотел развить эту идею, используя элементы музыкального сопровождения фильма, взаимодействие между человеческими и компьютерными инструментами, чтобы создать что-то, что переместило бы песню в сегодняшнюю дилемму социальных сетей. Концепция музыкальной дилеммы также привела к идее дуэта двух вокалистов в песне.

Прелесть оригинальной лирики песни в том, что она проста и может быть интерпретирована по-разному в зависимости от контекста. Я видел излияние разочарования в связи с манипуляциями, которые испытывали многие люди. После работы над этим фильмом и просмотра других фестивальных фильмов, таких как Тысячи порезов и Кодированное смещение коснувшись этих вопросов, я почувствовал, что существует такая связь с этим заклинанием, наложенным на человечество. 

Я ущемляю себя каждый день, когда у меня была возможность поработать с Рене Элиз Голдсберри и Брэнди Карлайл, и я не мог и мечтать о более совершенном способе подчеркнуть послание в песне. Вокальный диапазон г-жи Карлайл содержит такую ​​эмоциональную глубину и придает песне запоминающийся аспект. Мисс Голдсберри проявляет динамизм и силу, чтобы возвышать новые тексты и придает совершенно новое измерение оригинальной версии песни. В конце концов, две вокальные стороны переплетаются. Это было невероятное сотрудничество с невероятно талантливыми артистами, которые помогают пролить свет на эти проблемы.

Что, по вашему мнению, испытают зрители / слушатели, услышав саундтрек, будь то просмотр фильма или прослушивание альбома?

Я часто слышу от аудитории отзывы об оценке Социальная дилемма в том, что они были настолько поглощены фильмом, что не замечали музыки, но постоянно испытывали чувство беспокойства. Когда я это слышу, я считаю свою миссию выполненной. Я решил встроить музыку в ДНК фильма и направить аудиторию между документальным и повествовательным сегментами. Так как в 89-минутном фильме содержится примерно 93 минут оригинальной музыки, партитура действует как скрытое течение, которое эмоционально тянет зрителей через историю с ее персонажами.

Теперь, когда зрители могут слышать саундтрек как отдельное произведение, я надеюсь, что слушатели смогут пойти по тому же интимному пути, который я проделал при написании музыки, постепенно переходя от более традиционной оркестровой музыки к фильму в яму синтезаторного безумия и механической музыки и услышать все тонкие неловкие и часто несовершенные текстуры, которые зрители могли почувствовать во время просмотра фильма. Я писал с большим количеством мыслей, сердца и эмоций, черпая вдохновение в моей жизни. Самое интересное - увидеть, сколько из этого будет передано слушателю.

Над чем ты работаешь дальше?

Одна из серебряных подкладок 2020 года для меня - это снова влюбиться в музыку. В то время как мне казалось, что мир рушится, я считал музыку спасением жизни и, немного поупражнявшись творческой терапией, начал писать свою музыку без каких-либо проектов. Среди этих доморощенных творений - около 15 демо-песен для нового мюзикла, над которым я обдумываю, а также несколько песен, вдохновленных событиями 6 января. Написав больше своих собственных песен, я понимаю, как важно для души писать просто из чистой любви к музыке. Теперь, когда я впал в спячку и вынашивал так много идей, я с нетерпением жду совместной работы над некоторыми предстоящими проектами, находящимися в разработке, и, надеюсь, записываюсь со многими другими артистами, когда будет безопасно записывать.

Бар здесь испытать музыку, которая дала жизнь
что скрывается за твоим экраном.